Мир искусства и книжная графика
Старшие художники
„Мира Искусства" - Бенуа, Сомов, Бакст увлекаются книжной графикой лишь, как одной из стоящих перед ними задач; ни один из них не посвящает себя целиком этому искусству.
Бенуа как бы указывает пути, намечая своим бесконечно широким и гибким дарованием все возможности, которые раскроются в дальнейшем перед графикой.
Сомов доводит технику до исключительной утонченности в своих силуэтах, изысканных кружевных виньетках.
В творчестве Лансере и Добужинского книга занимает значительное место. Их работа направлена на поиски новых технических путей. Первый трактует свои иллюстрации в широкой и сравнительно свободной манере живописца; Добужинский - один из затейливейших и остроумнейших наших рисовальщиков—бесконечно разнообразит приемы в зависимости от темы своих работ.
Всем этим художникам свойственна большая разносторонность дарования и широта интересов и вкуса. Все они еще не специалисты, не „профессионалы книги".
Билибин более узок и менее разносторонен. Его внимание обращено почти исключительно на книгу. Свою технику деревянной гравюры он доводит до совершенства, беря сюжеты и стиль своих графических произведений из области русского народного искусства и старины.
Настоящими профессионалами книги является
младшее поколение художников
этой группы: Нарбут, Чехонин, Митрохин, к которым впоследствии присоединился Левитский, затем Арнштам и большое количество молодых графиков, фактических или духовных учеников „Мира Искусства".
Каждый из этих художников ограничил свои интересы определенной областью, как в смысле сюжетов, так и техники. Нарбут продолжает билибинские пути; четкость его железных линий безупречна, в его искусстве чувствуется приближение к ремеслу, т. е. возвращение к исходным точкам искусства, ибо только наша современность провела условную границу между этими областями, связанными исконными и вечными узами.
Чехонин—остроиндивидуальный художник; у него и мотивы, почерпнутые из глубокого знания прикладных искусств, и техника, соединяющая детальность миниатюриста с декоративной широтой—всегда „чехонинские" в каждой мелочи, в каждом наброске его пера.
Митрохин—менее ровен, его искусство капризнее и разнообразнее, линия живее и подвижнее.
Но всех этих мастеров объединяет общая любовь их к книге и то серьезное отношение к вопросам ремесла, в котором кроется всегда залог истинного развития искусства.
Н.Радлов - Русская книжная графика. Искусство и современность. Очерк четырнадцатый (журнал "Пламя" №59 1919 год)
Статьи по теме "Мир Искусства":
Статьи по теме книжная иллюстрация: